YouTube для вашего бизнеса. Пошаговый план создания и развития YouTube-канала (СИ) - Велижанин Николай - Страница 17

Что такое страх перед камерой? Он возникает из представления о том, кто и что о нас подумает, и в первую очередь о том, что у нас чего-то недостает – знаний, профессионализма, уверенности в себе, внешней привлекательности и т. д. Мы не боимся вещей, мы не боимся самой камеры – мы боимся людей, которые посмотрят на нас в записи. И здесь важно осознать, что всем никогда не угодишь и всегда найдутся зрители, которым не понравится ваша манера подачи, и всегда будут те, кто станет смотреть все ваши видео.

Еще раз напомню о важности подготовительной работы. Вы можете читать сценарии близким друзьям или родственникам, звонить хорошим знакомым с просьбой обсудить идеи своих будущих видео. В крайнем случае – выучите сценарий.

Вы спросите: зачем учить, если мы живем в XXI в., когда есть суфлеры или можно снимать на фронтальную камеру айпада с бегущей строкой? Однако самый легкий путь – самый длинный. Если вы не профессиональный диктор или у вас нет опыта работы с суфлером, то, скорее всего, вы потеряете в «трушности», за которую и я, и зрители любят YouTube. Вы потеряете в интонациях, в жестикуляции, в мимике, в моргании. Я не шучу. Однажды мы снимали Константина Кытина для канала BENDES studio, и под одним из популярных видео самым частым комментарием был «Боже мой, да он не моргает!».

Я хорошо помню тот день: за семь часов мы отсняли всего четыре видео, два из них с суфлером, а два – без. Когда снимали без суфлера, то тысячу раз переговаривали фразы, переснимали дубли, мучились и матерились. Более того, Константин не из любителей эмоционировать и фонтанировать энергией. Дело пахло плохим контентом. Но мы справились, отсняли, ребята из нашей команды показали высший пилотаж на монтаже и в итоге видео, отснятое в муках, набрало сотню тысяч просмотров, тогда как ролик, снятый за 20 минут по суфлеру, еле-еле перевалил за 10 000 просмотров через год после публикации. Анализируя ту ситуацию, я сейчас думаю, что не надо было связываться с суфлером.

Если ваш страх перед камерой велик, а вам надо выступать в роли спикера, то лучший вариант – это выработать привычку снимать себя каждый день по пять минут. Вот вам упражнение для развития быстроты мышления: снимите видео, где вы доказываете совершенно абсурдную вещь. Например, устройте себе неделю бредогенератора и снимите семь одно-двухминутных видео на такие темы:

1. Каждый пятый пирожок с капустой – с картошкой.

2. Женщины обязаны служить в армии.

3. Когда-то люди умели дышать под водой.

4. Слоеное тесто – это обман зрения.

5. Мужчины должны носить лифчики.

6. Гороховая диета – главная причина глобального потепления.

7. Любой человек может стать блогером.

Последняя тема, кстати, совсем не абсурдна, но раскрыть ее надо обязательно.

Поставьте телефон фронтальной камерой на себя, нажмите на большую красную кнопку и начинайте вещать: «Всем привет, с вами (имя фамилия). А вы никогда не задумывались, почему пирожки с капустой сложно найти в столовых?..» Всего пять – семь минут в день, и через неделю страх перед камерой значительно уменьшится, а может, и вовсе пропадет.

Нередко люди боятся не самой камеры, а того, что будут испытывать перед ней страх. В таких ситуациях мы снимаем спикеров исподтишка. Обожаю этот формат и называю его «замочная скважина». Съемочная команда делает вид, что отключила все камеры, я перегораживаю одну из них своим телом и начинаю задавать спикеру открытые вопросы, а он говорит со мной, не подозревая, что его снимают. Мы брали эти эпизоды в итоговый монтаж, делая их в сером цветофильтре, чтобы зритель понимал: это закулисье. На некоторых каналах даже были комментарии «О да, эти серые вставки шикарны». Да, спикер не смотрит в камеру, зато как он вкусно говорит, когда думает, что его не снимают!

Когда у человека возникает идея запустить свой канал на YouTube, то почти всегда первой мыслью становится снимать видео в формате блога/влога, или интервью, или обзоров.

Рассмотрим особенности различных форматов.

В большинстве случаев, когда речь заходит о YouTube-канале для бизнеса, собственник сразу представляет себе, как позовет в гости деловых партнеров, поставщиков или просто друзей, они посидят, поговорят о жизни и бизнесе – и успех обеспечен. Но это далеко не так. Почему? Давайте разбираться.

Формат интервью популярен со времен телевидения. Потом в YouTube появился Юрий Дудь – и понеслось. Однако сразу вас расстрою: это очень сложный формат. К интервью надо серьезно готовиться: не просто пролистать соцсети приглашенного гостя, а искать его громкие заявления, свежую и достоверную информацию; желательно полностью погрузиться в жизнь интервьюируемого, чтобы задать необычные, интригующие и могущие зацепить зрителей вопросы. И задавать их надо не в бровь, а в глаз, то есть ходить по грани, нередко ставить гостя в неудобное положение – и делать это вежливо и с огромным уважением. Сложность интервью заключается не только в подготовке вопросов, но и в мастерстве их задавать. Интонация, положение тела, эмоции – на конечный результат влияет все. Также не надо забывать, что снять интервью – это минимум три камеры, два оператора для проверки записи звука в реальном времени и десять часов монтажа (если, конечно, необходимо сделать действительно достойный продукт).

Теперь представьте, каких временных и финансовых затрат стоит сделать видео в формате интервью – и что в результате? Сто просмотров через неделю после публикации.

Как же так? Юрия Дудя смотрят миллионы, а почему ваше видео с интервью не смотрят? Ответ: вы, извините за прямоту, не Дудь, а ваши гости – не самые известные люди СНГ. Дудя начали смотреть не из-за него, а из-за его супермедийных гостей. Затем, когда Юрий по силе личного бренда стал сопоставим со своими звездными гостями, он перешел к влогам (выпуски про Колыму, ВИЧ и др.).

И даже если вы найдете для своего интервью гостя, которого знает вся страна, нет никакой гарантии, что алгоритмы YouTube выведут ваше видео в рекомендованные, оно будет вируситься и набирать тысячи просмотров в день следующие пять лет.

Я считаю интервью неэффективным форматом, съедающим огромное количество ресурсов и не гарантирующим ничего, даже удержание аудитории. Гость может быть в плохом настроении или отвечать односложно и неинтересно, может не понимать, о чем его спрашивают, сами вопросы могут быть скучными и т. д. Другими словами, интервью – крайне ненадежный формат для продвижения.

Да и вам как интервьюеру необходимо обучиться новой, сложной профессии, знать, как задавать открытые вопросы, как раскрутить гостя на нестандартные ответы, не бояться его перебивать, если чувствуете, что можно копнуть глубже, и т. д. Самый худший и примитивный вариант – читать с листочка 30 вопросов подряд, не слушая ответы гостя. Я видел такое, и это очень неинтересно.

Если вы все же хотите снимать интервью, то рекомендую использовать кольцевую структуру создания контент-плана, о которой говорилось выше. Например, часовое интервью разбейте на шесть частей, и тогда у каждой будет отдельное превью, своя SЕО-оптимизация и рекламная кампания (если вы решите рекламировать эти видео). Конечно, каждую часть необходимо заранее продумать и написать мини-сценарий по примеру башни из LEGO (вспомните главу 4 «Что такое сценарий и как его составлять»). Такое дробление интервью в шесть раз повысит шансы на успех и сократит затраты на один выпуск. И, конечно, поднимутся показатели по одному из важных параметров YouTube-продвижения – регулярности выхода видео.

Это видеодневник о вас и вашей компании, о том, чем вы обычно занимаетесь. Тут все легко: никогда не снимайте влоги, если у вас нет десятков тысяч подписчиков.