Рок-музыка в СССР: Опыт популярной энциклопедии - Троицкий Артемий Кивович - Страница 81

К оставшимся участникам первоначального состава — Лаубре и Клиимаску — присоединились Хиллар Норралт (вокал), Урмас Кахк (гитара), Тармо Вестербом (клавишные) и Тарви Яаго (ударные), а в качестве названия было предложено "П-4". Группа ориентирована на серьезный интеллектуальный рок. Автором собственного репертуара является в основном Лаубре (а до ухода из группы и гитарист Эндель Йыги). Наибольшую известность приобрела в 1988 песня Лаубре "Тень Трои". В том же году "П-4" принимала участие в Днях музыки в Тарту.

Ааво Адами

"Радар” (Таллинн). Группа начинала в 1978 в качестве сопровождающего ансамбля Яака Йоалы в составе: Андрес Пыльдроо (гитара, ранее — "Руя", "Орнамент", "Психо”), Рихо Лилье (гитара, флейта), Сергей Педерсен (клавишные, ранее — "Психо", "Магнетик Бэнд"), Владимир Шерипов (бас, ранее — "Психо"), Харри Кырвитс (ударные, ранее в "Оптимистах", "Микронах", "Электре", "Омеге", "Балтике", "Веге", "Апельсине"). Вскоре Шерипов перешел в "Апельсин", а Кырвитс — в "Рок-Отель". В промежуточных составах играли гитарист Велло Юртом (из "Палдерьян"), бас-гитарист Тойво Унт, клавишник Энн Вайн.

Наиболее стабильный состав: Невил Блумберг (гитара, ранее — "Синопсис" и "Магнетик Бэнд”), Педерсен и Ааре Пыдер (клавишные), Рауль Вайгла (бас, ранее — "Синопсис"), Паап Кылар (ударные, ранее — "Психо", "Фузион Квартет"). Иногда на бас-гитаре и флейте играл Йоала; звукорежиссер — Эдуард Каттай, менеджер — Райво Сержант.

Вместе с Йоала "Р." гастролировал во многих городах страны и за рубежом (Болгария, Чехословакия, длительная поездка по африканским странам), самостоятельно выступал на Днях музыки в Тарту, в 1982–1985 завоевывал там Гран-при. Летом 1983 "Р." переключился на сольное исполнение инструментального джаз-рока, фьюжн, демонстрируя отточенность техники и качество звучания. Иногда с группой выступали певицы сестры Эле (ранее — "Венус", "Андромеда", "Фокс") и Кая Кылар (ранее — "Андромеда").

Авторы репертуара "Р." — Педерсен, Блумберг и Кылар. В 1985 группу покинули Блумберг, Пыдер и Вайгла. В новый состав помимо Кылара и Педерсена вошли рижанин Валерий Белинов (гитара), Райво Наритс (клавишные), Пауль Кикерпуу (бас-гитара).

В числе стран, где с гастролями побывал уже чисто инструментальный состав, — Куба, ГДР (1985), Болгария (1986). "Р." принял участие в джазовых фестивалях Чехословакии: в Братиславе (1986) и Праге (1988). Оба раза с группой выступал известный в республике джазовый саксофонист Лембит Саареалу. Для пражского фестиваля ансамбль собирался специально, т. к. к тому моменту официально прекратил существование (считая последним выступление в Венгрии в нояб. 1987). После распада группы Педерсен перешел в новый аккомпанирующий Яаку Йоала ансамбль — "Лайнер".

Дискография: Трофей, 1985; Балтийский берег, 1987.

Ааво Адами

"Ремикс” (Латвия). Под этим названием осенью 1985 объединились виртуозные музыканты Вилныс Криевиньш (ударные, ранее — "Корпус", "Нептун", "Ливы"), Евгений Щапов (бас, "Модо"), Айварс Херманыс (гитара, "Модо", "Тип-Топ", "Опус"), Улдыс Мархилэвичс (клавишные, "Инверсия", "Опус"), Иго (вокал, "Корпус", "Ливы", "Лиепаяс Квартете") и звукорежиссер Рижского радио Андрис Гринберге. Статус видавших виды "эксов” и джаз-роковые устремления прошлого обещали зарождение местной супергруппы.

Романтические веяния в глубоко нюансированном роке преобладали лишь в начальной фазе "Р.": повседневная действительность переставила акценты. Вот некоторые из "дорожек", образующих нынешнюю творческую направленность "Р.": живописность рек и лесов Латвии, которые отравляют ради постройки заводов; памятник с надписью "Отчизне и свободе", к подножию которого недавно нельзя было без страха положить цветы; город, именуемый северным Парижем, в который хитрыми обещаниями переманиваются люди из других республик. Музыканты "Р." разрабатывают вечные темы — как человеку услышать человека, как народу понять народ.

Дискография: Ремикс; Ночлег, 1987; Ночной костер, 1988.

Б. Агнис

Рок-н-ролл. Самые первые советские рок-группы играли американский рок-н-ролл. Это были рижские "Ревенжерс” (1961), "Мелоди Мейкерз” (1963) и таллиннские "Оптимисты" (1963). До России первая волна Р.-н-р. так и не дошла, здесь рок начался с биг-бита. И в дальнейшем "ветхий завет" рок-музыки практиковался в основном в Прибалтике. В середине 70-х Р.-н-р. зазвучал по-эстонски в исполнении групп "Кукерпиллид", "Доктор Фридрих" и "Апельсин". Первые тяготели к рокабилли (полуакустический вариант Р.-н-р., близкий к ковбойской музыке), кантри, а "Апельсин" под невинной личиной "пародийного ансамбля” скрывал мощный исполнительский потенциал. Чуть позже солист "Апельсина" Иво Линна, бывший бас-гитарист "Оптимистов" Хейго Мирка и братья Тийт и Харри Кырвиц из "Кукерпиллид" создали первую в стране рок-н-ролльную супергруппу "Рок-Отель”, исполнявшую в основном традиционный материал.

Реальная история Р.-н-р. в России началась лишь в 80-е. Первым, хотя и не до конца последовательным, адептом стиля была группа "Зоопарк" (1981). Затем Р.-н-р. брались возрождать "Стандарт" (Ленинград), Юрий Лоза, "Браво", "Ва-Банк" и "Мистер Твистер" (Москва). В Эстонии тем временем "Рок-Отель" стал группой номер один, а в Латвии Пит Андерсон, бывший лидер "Мелоди Мейкерз", возглавил ансамбль с точным названием "Архив". Ностальгический рок резко пошел в гору. Однако очень скоро стало ясно, что реальной аудитории у подлинного Р.-н-р. за пределами Прибалтики нет. Он может идти в качестве веселящей "приправы", но никак не как "главное блюдо"… Сейчас в репертуаре множества групп имеется по два-три Р.-н-р., но строить на нем всю программу не берется никто (исключение "Мистер Твистер”, выступающий, как правило, "номером" в сборных концертах). Кстати, такая же участь постигла у нас ямайскую музыку рэггей.

А. Троицкий

Рок-опера. Незаконорожденное дитя оперного жанра, появившись на свет вначале в Америке, а потом в Англии, распространило экспансию и на нас. 1975 — премьера зонг-оперы "Орфей и Эвридика” А. Журбина и Ю. Димитрина в постановке М. Розовского ("Поющие Гитары"), 1976 — "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты" А. Рыбникова и П. Грушко (Театр им. Ленинского комсомола), опера-феерия "Алые паруса” А. Богословского, "Песня о доле” ("Песняры”), "Альтернатива" И. Барданашвили в постановке Р. Стуруа ("ВИА-75”), 1978 — "Пугачев" ("Ариэль"), "Красная шапочка, Серый волк и Голубые Гитары" ("Голубые Гитары"); 1979 — "Фламандская легенда” Р. Гринблата, зонг-опера "Разбитое зеркало, или Новая опера нищих" А. Журбина, опыты Г. Купрявичюса в Каунасском музыкальном театре с группой "Арго". Ряд постановок Ю. Шерлинга в Камерном еврейском музыкальном театре (музыка М. Глуза), премьера «"Юноны" и "Авось"» А. Рыбникова и А. Вознесенского, начало студийной записи "Стадиона" А. Градского и М. Пушкиной… К обозначению "рок-опера" не прибегал ни один из этих авторов (из тактических соображений эпохи застоя), но все эти произведения так или иначе восходили к ней. Сегодня поток оскудел, зато приставка "рок” встречается ныне в самых неожиданных сочетаниях, заставляющих вспомнить селекционные опыты академика Лысенко, — от рок-балета ("Память" Б. Петрова) до рок-думы (В. Ярушин и ансамбль "Ариэль").