Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья - Исламова Светлана Тимуровна - Страница 69

Выразительна скульптурная группа северного портала собора в Магдебурге с изображением евангельской притчи о мудрых и неразумных девах (1240–1250 гг.). Позы и выражения лиц пяти смеющихся и пяти плачущих дев передают, кажется, все оттенки чувств.

На площади Магдебурга установлен один из первых светских памятников средних веков, посвящённый императору Оттону I — основателю города. Под резным балдахином восседает на коне гордый и величавый рыцарь. Здесь впервые появилась важная черта этого жанра — произведение скульптуры было рассчитано на круговой осмотр.

Выдающееся произведение германского искусства середины XIII в. — рельефы собора в Наумбурге. Это один из ранних примеров многоплановой композиции: фигуры не располагаются одна над другой (как это было в романском искусстве), а как бы удаляются в глубину пространства, заслоняя друг друга. Здесь были изображены евангельские сюжеты — первое скульптурное воплощение этой темы в Германии — «Тайная вечеря», «Предательство Иуды», «Христос перед Пилатом», «Отречение апостола Петра», «Распятие». Эти сцены переданы удивительно просто и непосредственно. В соборе Наумбурга находились также «портретные» статуи его основателей. Изображения были сделаны уже после смерти этих людей, но они удивительно реалистичны и индивидуальны.

Как и во Франции, готическая живопись Германии представлена в основном витражами и книжной миниатюрой. Одно из лучших произведений этого периода — иллюстрации так называемой «рукописи Манессе», исполненные в первой половине XIV в. На полях этого манускрипта были расположены разнообразные сцены: турниры, охота и другие светские развлечения.

Готическое искусство Англии было в основном связано с монастырями, т. к. города здесь играли значительно меньшую роль, чем в остальных странах Западной Европы. Английские готические соборы, как правило, вытянуты в длину, имеют горизонтальное членение. Свод, не очень высокий, венчает огромная башня; на фасадах башни обычно не возводили. Скульптуры располагаются в нишах, круглые окна встречаются редко.

Отличительная особенность английских храмов — обилие украшений не только на фасаде, но и внутри зданий. Широко были распространены декоративные плетения арок, укрепляющих свод, — так получались сетчатые, звёздчатые, веерные своды храмов. Со временем убранство английских храмов становилось более богатым и изящным.

Главным собором английского государства считался собор в Кентербери, который являлся частью большого ансамбля. С северной стороны к нему примыкал монастырский двор, зал капитула (церковного совета), библиотека, различные бытовые постройки. Кентерберийский собор строился в течение XII–XV вв. Его сложная композиция включает разнообразные формы: от романских до позднеготических. Длина собора составляет 154 м. Свод венчает огромная четырёхгранная башня с высокими парными стрельчатыми окнами. Известно, что в строительстве собора принимали участие французские архитекторы. Так, Гильом из Санса руководил перестройкой собора после пожара в 1174 г.

Не менее известен собор Вестминстерского аббатства в Лондоне, где традиционно проходили церемонии коронации и погребения английских королей.

Собор Вестминстерского аббатства — классический тип готического собора в Англии. Строительство его началось в XIII в. и было завершено в XV в. В этом соборе, с высоким центральным помещением, капеллами, сводами сложного рисунка, соединились черты ранней и зрелой готики.

Ярким примером английской готической архитектуры стал собор в Солсбери, построенный в 1220–1266 гг. Собор украшала самая высокая (135 м) в Англии башня, общая длина собора — 140 м. В нишах западного фасада, где преобладало горизонтальное деление, стояли многочисленные статуи.

Для поздней английской готики характерны небольшие здания с огромными окнами и ажурными украшениями. Таковы капелла Святого Георгия в Виндзорском замке (1460–1483 гг.), капелла королевского колледжа в Кембридже (1470–1520 гг.), капелла Генриха VII в Вестминстере (1500–1512 гг.).

Готическая скульптура и живопись Англии практически не сохранились — многое было уничтожено в период Реформации (борьбы против католической церкви).

В английской миниатюре преобладал орнамент с архитектурными мотивами, а также изображались сценки из современной жизни. К выдающимся произведениям английской миниатюры относится Псалтырь королевы Марии (1320 г.).

В средние века Италия представляла собой очень развитое в экономическом отношении государство. Города-республики — Флоренция, Сиена, Венеция — играли решающую роль в формировании культуры страны.

Большое значение для средневекового искусства Италии имело античное наследие. Готический стиль в Италии распространился поздно, в XIV в., и не стал господствующим. Итальянская архитектура готического периода, по сравнению с западноевропейской, более спокойна, массивна и сдержанна.

Выдающимся зодчим раннего готического периода в Италии XIII в. был Арнольфо ди Камбио, построивший церковь Санта Тринита (Святой Троицы) во Флоренции (1258–1290 гг.). Отличительной особенностью убранства этой церкви является чередование светлых и тёмных каменных плит.

В 1284 г. мастер Джованни Пизано спроектировал собор в Сиене, который был построен только лишь в XIV в. архитекторами Лоренцо Майтани и Андреа Орканья. Собор представляет собой трёхнефную базилику с крестовыми сводами. Стройная композиция собора, его монументальный характер подчёркиваются горизонтальным членением здания.

Остроконечные завершения над окнами — вимперги — здесь превратились в равносторонние фронтоны (треугольные завершения фасада), а окно-роза вписано в квадрат — эти детали усиливали впечатление гармонии и уравновешенности общей композиции.

Самый крупный собор готического периода — собор в Милане, рассчитанный на 40 тысяч человек. Его строительство было начато в 1386 г. и продолжалось вплоть до XIX в. Миланский собор пышно отделан многочисленными архитектурными и скульптурными украшениями — одних только скульптур здесь насчитывается 2300.

В Италии сохранилось достаточно много светских сооружений готики — дворцы, ратуши, фонтаны.

Особое место в средневековом искусстве Италии занимает архитектура Венеции. Наиболее известной постройкой этого периода является Дворец Дожей (Палаццо Ка д’Оро, XIV–XV вв.). Это трёхэтажное здание. Первый этаж представляет собой широкую арочную галерею (её поддерживают 36 столбов), украшенную скульптурными композициями XV в. Второй этаж также отделан арками, причём одной арке первого этажа соответствуют две арки второго. Мраморные плиты белого и розовато-красного цвета покрывают стену третьего этажа. Дворец Дожей — одно из красивейших зданий Италии этого периода.