Новейшие сочинения. Все темы 2015. 10-11 классы - Сенник Людмила Степановна - Страница 26
- Предыдущая
- 26/87
- Следующая
К концу пьесы становится понятно, что большинство ее персонажей уже успели утратить свои иллюзии, в плену которых находились долгие годы. Время расставляет все по местам, снимает маски с людей и открывает их истинную сущность. Живя друг рядом с другом, люди не могут вернуть то время, когда еще все мечты оставались мечтами и казались такими легко достижимыми, что их можно было смаковать и осязать. Нельзя вернуть и время, когда иллюзии еще могли затмевать неприглядную картину реального мира, а близкий человек казался блестящим, интересным, достойным всяческого восхищения. Сила и неумолимость времени не дают ни одному человеку возможности бороться с ним – поэтому остается только наблюдать с легкой грустью за тем, как жизнь расставляет все по местам.
Тема любви в поэзии «серебряного века» (на примере творчества И. Анненского)
План
I. И. Анненский – поэт узкого круга ценителей поэзии.
II. Поэтическая сдержанность и внутренняя эмоциональность стиха.
1. Подлинный шедевр любовной лирики.
2. В немногих словах сказать многое.
III. Поэзия Анненского близка нашему времени.
У каждого из больших русских поэтов начала XX века был свой поэтический опыт. Почти каждый из них начинал свой творческий дебют со стихов. У каждого был свой голос, свой стиль, то, что делало одного непохожим на других.
Творчество И. Анненского мало знакомо нашим современникам. Да и при жизни поэта лишь немногие критики и поэты по достоинству оценивали его творчество.
Одно из его стихотворений – подлинный шедевр любовной лирики – дошло до наших дней, но не прославило автора и не сделало его широко известным:
Ни описаний чувств, ни вздохов, ни восторгов. Все очень просто, даже буднично, а сказано так много. Этим и характерно творчество поэта: сдержанность тона при всей внутренней эмоциональности, отсутствие громких слов, преобладание слов привычных, порою подчеркнутая разговорность и даже будничность речи.
Для И. Анненского примечательна и краткость, сжатость выражения, поэтической мысли. У поэта редки стихотворения, занимающие целые страницы. Он умел в немногих необходимых словах сказать многое:
Современников поэта, товарищей по перу поражала искренность и человеческая подлинность стихов Анненского. Так Брюсов, характеризуя его поэзию, отмечал «лица необщее выраженье». А сам Анненский сказал о принципах поэтического творчества, что слова не только текут, но и светятся.
Своеобразие стихотворений Анненского заметил и Гумилев, подчеркнув, что у поэта сама мысль становится чувством, живым до боли.
Те свойства поэзии, которые не оставили равнодушными его современников – искренность, нравственная глубина, отсутствие позы, внешних эффектов, – сделали Анненского близким и нашему времени. Его стихи впечатляют художественным совершенством, и без них нельзя представить русскую литературу XX века.
Тема природы в поэзии «серебряного века» (на примере творчества И. А. Бунина)
Пора и горе, и ненастье,
И зиму темную забыть, —
Одно есть только в мире счастье —
Весь божий свет душой любить!
План
1. Поэзия в творчестве Бунина.
2. Многообразие красок, звуков, запахов.
3. «Любовь и радость бытия».
4. «Я все-таки… прежде поэт…».
Признание и известность Бунин приобрел как прозаик, но значительное место в его творчестве всегда занимала поэзия. Он начал со стихов и писал стихи до конца своих дней. В 1901 году вышел сборник стихов «Листопад», в который вошли лучшие стихи из ранней поэзии Бунина. Лейтмотив сборника – элегическое прощание с прошлым. Это стихи о Родине, красоте ее природы, о грустных закатах осени и зорях лета. Блок высоко оценил этот сборник, сказав о праве Бунина «на одно из главных мест в современной поэзии».
Блок писал: «Так знать и любить природу, как умеет Бунин, мало кто умеет. Благодаря этой любви поэт смотрит зорко и далеко, и красочные и слуховые его впечатления богаты».
В стихах Бунина природа предстает во всем многообразии красок, звуков, запахов.
Чувственное отношение поэта к природе наиболее ярко выражено в его знаменитом четверостишии:
Русская природа пленила Бунина своей простотой, безыскусностью, таинственной сказочностью детства, где не было места трагедиям «страшного мира», где все было наполнено покоем и счастьем… Творчество Бунина – и проза, и стихи – наполнено музыкой поэзии жизни. И недаром он сам говорил: «Я все-таки… прежде поэт. Поэт! А уж потом только прозаик».
Смысл названия и проблематика одного из произведений И. А. Бунина
Быть счастливым – значит наслаждаться, а не страдать.
План
I. Рассказ «Антоновские яблоки» – вершина раннего творчества Бунина.
II. Элегия старому уходящему миру.
1. Гармония сосуществования человека и природы.
2. Ностальгия по ушедшим временам.
III. «Антоновские яблоки» – своеобразный гимн «дворянскому гнезду».
В год, когда писателю исполнилось тридцать лет, он написал свой ставший впоследствии знаменитым рассказ «Антоновские яблоки». Этот рассказ – вершина раннего творчества Бунина и предвосхищение его самых сильных произведений. И хотя критика того времени увидела в авторе «певца осени, грусти, дворянских гнезд», рассказ стал заметным явлением в русской литературе. За внешней грустью автора скрывалось ощущение полноты жизни, приятие ее во всех проявлениях и полное отсутствие страха перед неизбежными переменами.
«Антоновские яблоки» – элегия старому уходящему миру, изображение того, что ушло и не вернется. Покоем и умиротворенностью веет от старого сада, покой и умиротворенность в душе. Человек и природа сосуществуют в гармонии, все разумно, соразмерно, налажено.
- Предыдущая
- 26/87
- Следующая