Режиссерская энциклопедия. Кино США - Ветрова Татьяна - Страница 42

В "Кодексе молчания" (1985) Чак Норис — бывший семикратный чемпион мира по каратэ — играл чикагского полицейского, устанавливающего собственные правила в борьбе с бандитами. Как и "Грязный Гарри" семидесятых, он руководствовался не буквой закона, а своими представлениями о порядке и справедливости. Три года спустя режиссер вновь вернулся к этой проблеме в фильме "Выше закона" (1988), где недавно пришедший в кино новый специалист по восточным единоборствам Стивен Сигел показал на экране чикагского полицейского, ловко использующего это свое умение для успешной борьбы с торговцами наркотиками и коррупцией в своих рядах. Фильм пользовался огромным коммерческим успехом и его создатель поставил в 1992-м еще одну ленту с Сигслом — "В осаде" (у нас — "Захват"), где герой успешно справлялся с группой террористов, стремившихся запустить находящиеся на борту корабля ядерные ракеты, чтобы начать третью мировую войну.

Политическая подоплека, промелькнувшая в этом фильме, стала основой наиболее значительной картины Дэвиса 80-х — "Пакет" (у нас — "Доставить по назначению", 1989). Здесь речь шла о столь актуальной в тот период "политике разрядки" и тех силах в американской армии и ЦРУ, которые пытались ей помешать, убив приехавшего в США советского президента, даже внешне похожего на М.С. Горбачева. Весьма впечатляюще была снята его встреча в Чикаго: симметричные ряды столиков в зале, где гость должен выступать; марширующие под звуки оркестра войска на улице; толпа простых американцев, окруживших человека из далекой России. А между этими сценами монтажными перебивками — кадры засевшего на чердаке убийцы, наводящего оптический прицел, на голову жертвы. Все это было бы очень интересно, если бы не повторяло во многом мизансцены "Дня Шакала" более чем пятнадцатилетней давности.

Хорошие темп и ритм, головокружительные гонки, создающие драматическое напряжение, отличали и главный успех Дэвиса девятого десятилетия — фильм "Беглец" (1993). Здесь ни в чем не повинного врача (Гаррисон Форд) обвиняют в убийстве жен ы и его преследует представитель закона (Томми Ли Джонс, игравший киллера в "Пакете"). Поединок двух твердых мужских характеров на фоне динамичной детективной интриги, головокружительные аттракционы (крушение поезда, прыжок героя в водопад, драка в метро и др.), потрясающие съемки панорамы сверкающего огнями ночного Чикаго, уверенный монтаж завоевали "Беглецу" второе место по кассовым сборам 1993 г. (первое занял "Парк юрского периода") и премию лос-анджелесских критиков.

Умение ставить ленты "мужского действия", с которых Дэвис начинал свой путь в кино, так и осталось его самой сильной стороной. И когда этот режиссер изменяет ставшей уже привычной стилистике, то терпит поражение. Так случилось, к примеру, с "Идеальным убийством" (1998) — картиной, повторившей сюжет ленты Альфреда Хичкока пятидесятых годов "В случае убийства набирайте "М". Эта детективная драма рассказывает о богатом бизнесмене (Майкл Дуглас), "заказавшем" насильственную смерть своей молодой жены, имеющей собственное большое состояние (Гвинет Пэлтроу), се любовнику — художнику, человеку с уголовным прошлым. Однако события разворачиваются не так, как планировалось, и жертвой становится сам заказчик. Снятая длинными кусками, и в то же время изобилующая крупными планами и бесконечными диалогами (события начинают происходить лишь во второй ее половине), лента сильно уступала своей предшественнице. Нет и намека на то драматическое напряжение, которое отличало оригинал. Ставка только на известных актеров и ошарашивающий неожиданными поворотами детективный сюжет не оправдала себя.

Эндрю Дэвис — один из ведущих режиссеров массовой продукции американского кино 80-х — 90-х гг. Успех приходит к нему тогда, когда он использует то, что привлекает молодежь (восточные едагноборства), противостояние настоящих мужчин, те или иные актуальные политические события. Темп, ритм, динамика драк, погонь, преследований, использование впечатляющих аттракционов..и спецэффектов — его конек. Хотя умелое воспроизведение атмосферы, музыкальность, прекрасные, создающие настроение съемки родного Чикаго в "Каменном острове" свидетельствуют об иных возможностях этого постановщика, так и оставшихся нереализованными изза жестких требований коммерческого производства картин в Голливуде.

Е. Карцева

Фильмография: "Каменный остров" (Stony Island), 1978; "Ужас в финале" (The Final Terror), 1981; "Кодекс молчания" (Code of Silence), 1985; "Выше закона" (Above the Law), "Пакет" (The Package), 1989, "В осаде" (Under Siege), 1992; "Беглец" (The Fugitive), 1993; "Кради много, кради мало" (Steal Big, Sleal Little), 1995, "Цепная реакция" (Chain Reaction), 1996; "Идеальное убийство" (A Perfect Murder), 1998.

Библиография: Дэвис Э. Свистунов Т. Судовой кок, благородный мститель //ТВ Парк. 1995. № 45; Телингатер Е. Криминальное лето в Голливуде //Экран и сцена. 1996. № 22.

(Zemeckis, Robert). Режиссер, продюсер, сценарист. Родился 14 мая 1952 году в Чикаго (штат Иллинойс). Еше во время учебы в Университете Северного Иллинойса он предпринял первые попытки снимать любительские фильмы на 8-мм пленке. Кинокамера все больше и больше влекла его, и он поступил в Университет Южной Калифорнии на факультет кино. Поставленный им 14-минутный фильм "Поле чести" удостоился премии на фестивале студенческих фильмов. Там же он познакомился с Бобом Гейлом, соавтором почти всех своих будущих сценариев. Одно из первых своих совместных произведений они предложили Стивену Спилбергу, который и поставил по нему картину "1941". Впоследствии Спилберг неоднократно будет продюсером фильмов Земекиса.

Как профессиональный режиссер Земекис дебютировал в 1978 г. комедией "Хочу держать тебя за руку". Однако поггулярность пришла после "Романа с камнем" (1984), сценарий которого он написал сам совместно с Бобом Гейлом. Поставив вроде бы приключенческий фильм, Земекис заставит зрителя по-новому взглянуть на традиционный голливудский жанр. Вся приключенческая атрибутика подается здесь не всерьез, с долей юмора. К тому же зритель никогда точно не знает, что перед ним: реальность или экранизация очередного произведения героини — писательницы Джоан Уайлдер. Земекис вводит здесь характерный ранее лишь для вестерна 60-ых и новый для приключенческого жанра образ плохого хорошего героя, который поначалу соглашается помочь Джоан лишь за определенную плату, а н конце уже самоотверженно защищает ее.

Настоящую "полижанровость" демонстрирует кинолента Земекиса "Назад в будущее", которую сам режиссер определил как "комедийномузыкально-научно-фантастический фильм о проблемах взросления". При помощи машины времени подросток попадает в прошлое, где сталкивается со своими родителями, которым в те годы было столько же лет, сколько ему сейчас. Здесь и в двух продолжениях Земекис с тонким чувством юмора показывает, как меняется городок. Можно проследить, к при меру, трансформацию скейт-борда: ящик на колесиках, затем знакомая нам сегодняшняя конструкция и, наконец, нечто сходное по внешнему виду, но уже на воздушной подушке. Смешение реального и нереального, стирание границ между вымыслом и действительностью — характерная черта творчества Земекиса. В "Назад в будущее 2" после множества перемещений во времени не только зритель, но и сами действующие лица уже не в состоянии с уверенностью сказать, когда же они находятся в "настоящей" жизни.

В картине "Кто подставил кролика Роджера?" смещается не время, а граница двух миров, ранее строго разделенных между собой. Кролик Роджер и его рисованные друзья от Вуди Вудпекера до слоника Дамбо — герои "мультипликационной реальности". Сам Роджер будто собран по частям — Земекис заметил, что его тело — от Диснея, голова от братьев Уорнер, а манера поведения — от героев мультфильмов Текса Эйвери. Это не первая попытка соединить на экране живых и рисованных героев, но здесь этот прием доведен до совершенства. Роджер и его друзья отбрасывают тени, они меняют размеры в зависимости от перспективы и расстояния до камеры. Если уж мультипликационная жена Роджера отвешивает пошечину живому Бобу Хоскинсу, то на щеке остается пунцовый отпечаток. И все это достигнуто не при помощи компьютерной обработки, а усилиями художников-мультипликаторов и монтажеров.